« Cours cinema Arsene » : différence entre les versions

De cinema-theatre
Aller à la navigation Aller à la recherche
Aucun résumé des modifications
Aucun résumé des modifications
Ligne 35 : Ligne 35 :


[[File:coursCinema_Arsene_J1_003.jpg|800px]]
[[File:coursCinema_Arsene_J1_003.jpg|800px]]
=== J2 ===


===== La composition : layout (l'espace) =====
===== La composition : layout (l'espace) =====
Ligne 80 : Ligne 82 :
[[File:coursCinema_Arsene_J1_006.jpg|800px]]
[[File:coursCinema_Arsene_J1_006.jpg|800px]]


=== J2 ===
=== J3 ===
==== L'écriture de l'espace et du temps - Exposé partie 1 (30') ====
==== L'écriture de l'espace et du temps - Exposé partie 1 (30') ====
===== Storyboard et animatique =====
===== Storyboard et animatique =====

Version du 4 janvier 2026 à 07:47

Cours de cinéma

J1 - cours du 31/12/2025

Initiation au dessin animé

Explorer les étapes de l'animation autour d'un exemple simple :

  • les aventures d'une balle qui rebondit
Story-board (narration)
  • Raconter une histoire en image
  • Brouillon, vignettes : simplification
  • Composition d'image et ligne d'action
  • Décalquer et nettoyer le brouillon
  • Indications en texte (ambiance, action, camera, etc...)
Présentation des outils d'animation 2d
Papier et table lumineuse
  • le papier perforé et la barrette à tenons
  • la simple feuille A4
Caméra Banc-titre
Logiciel et tablette graphique
  • Pencil 2d

est un logiciel d'animation 2d très basique et probablement le plus simple...

  • la tablette Wacom intuos demande à se familiariser avec le stylet (on ne dessine pas sur l'ecran

S'entrainer à dessiner des cercles...

  • la tablette Wacom cintiq permet de dessiner sur l'écran

S'entrainer à dessiner des cercles...

CoursCinema Arsene J1 001.jpg

CoursCinema Arsene J1 002.jpg

CoursCinema Arsene J1 003.jpg

J2

La composition : layout (l'espace)
  • décor multiplan sur plusieurs calques
  • dessin en perspective
  • poses principales des personnages (poses-clé)
  • esquisse (brouillon)
  • ligne d'action
Le timing : bar-sheet (le temps)

Définir la durée de l'action

Le spacing : l'intervalle (l'espacement entre les dessins)
  • charte de mouvement : trajectoires
  • échelles d’intervalle (timing charts) : espacements
  • accélération, ralentissement
  • Exercice du pendule...
  • Exercice de la balle qui rebondit...

CoursCinema Arsene J1 004.jpg

CoursCinema Arsene J1 005.jpg

Principes d'animation
Poses-clés et intervalles
  • dessin extrême (position extrêmes, étapes principales de l'action : début/fin des mouvements)
  • dessins breakdowns (intervalle principal de l'action)...
Animation progressive ("straight ahead" : droit devant)

L'animation sans préparation des poses permet l'improvisation, et aussi l'animation des effets (feu, eau, etc...). Elle rend la mise en scène plus difficile.

Animation planifiée ("pose to pose" : pose à pose)

L'animation planifiée est le contraire de l'animation progressive. Les poses principales sont dessinées en premier, cela offre un meilleur controle du mouvement, du timing, des déplacements et de la mise en scène. Cela de mettre plus ou moins d'effort dans l'animation (animer seulement les actions qui le nécessitent pour la compréhension).

  • d'abord dessiner les poses clés
  • puis les breakdowns et les échelles d’intervalle
  • puis les intervalles...
Squash and stretch (écrasement et étirements)
  • étirement dans la direction du mouvement (mollesse des formes)

L'exemple de la balle qui rebondit en est une parfaite illustration...

CoursCinema Arsene J1 006.jpg

J3

L'écriture de l'espace et du temps - Exposé partie 1 (30')

Storyboard et animatique
Le montage et l'idéogramme

Réaliser une fresque imaginaire : 3 espaces/lieux (30')

1 - L'espace idéal
2 - Son contraire
3 - Liaison spatiale